ARTE
Your Mind After Midnight: Rushati Chowdhury en el Spazio Chirale a partir del 15 de febrero
Desde el 15 de febrero, desde los escaparates del Spazio Chirale, será posible asistir en directo al proceso creativo que culminará con la inauguración de la exposición de la joven y talentosa Rushati Chowdhury.
Desde el lunes 15 de febrero el Spazio Chirale acogerá la residencia artística de la talentosa Rushati Chowdhury, joven y genial artista de nacionalidad india.
Desde los escaparates de nuestra Galería, en via Ignazio Persico 32, en la Garbatella, durante toda la semana y a lo largo de todo el día, será posible asistir en directo al proceso creativo que culminará con el montaje de la exposición evento Your Mind After Midnight, que será inaugurada el lunes 22 de febrero a las 17:00 y permanecerá visitable mediante cita hasta finales de mes.
Your Mind After Midnight marca el debut en el campo artístico de la joven Rushati Chowdhury, nacida en Calcuta con un recorrido que la ve moverse en el campo de la moda desde Roma a Shanghái y Augsburgo, para volver de nuevo a Roma e inaugurar el ciclo de residencias artísticas en el Spazio Chirale, galería de proceso donde las nuevas tecnologías están al servicio de artistas que pretendan indagar la relación, desde siempre indisoluble, entre arte y ciencia.
Precisamente este encuentro entre las ciencias de los materiales y las emergentes exigencias expresivas empuja a Chowdhury a definir un proceso en el cual el pensamiento asume la forma de fascinantes bioplásticos orgánicos que juegan entre luz y sombra, entre lleno y vacío, entre gesto y silencio, entre día y noche, entre exterior e interior.
“Cómo dormimos durante una pandemia. Cómo soñamos durante una pandemia. Adónde nos llevan nuestros pensamientos durante una pandemia.”
En la urgencia de responder a estas preguntas cada vez más comunes, las formas biomatéricas de Rushati Chowdhury nos acompañan en el sueño y en sus trastornos para liberarnos de ellos. En el insomnio inconstante e inquieto de este tiempo pandémico de ritmos no ordinarios. En la estasis angustiosa e infinita de la parálisis del sueño.
Así cada mirada sobre el mundo desde la ventana en la que estamos confinados se hace forma entre color y transparencia. Así cada forma es la imagen que creamos, forzados en la cama, conscientes y sintientes con los ojos fijos en las paredes y en el techo, pero sin posibilidad de movernos.
Stuck, fijado, como se llama en inglés este estado de parálisis del sueño.
Stuck, pieza, como se llama en alemán el objeto de arte individual.
Stuck, como Rushati decide llamar a cada forma que compone la instalación.
Pero la profundidad artística de Your Mind After Midnight no son tanto los “Stuck” cuanto su génesis. Un material compuesto por la artista con una receta experimental estudiada específicamente para la instalación y de la cual no conocemos la degeneración. Un material que nace por tanto como prótesis del cuerpo y de la mente, como si mientras la materia asume sus propias formas, colores, tramas, la artista recibiera, y nosotros con ella, una percepción distinta del mundo. Mente extendida y cognición encarnada de la que habla Laura Tripaldi en su libro “Menti Parallele”, en el que describe bien aquel poder espiritual, mitológico, ancestral, propio de las ciencias de los materiales, que Rushati Chowdhury representa plásticamente en su búsqueda artística.
Así el proceso creativo se vuelve creativo en sentido literal, es decir proceso de creación del biomaterial, antes que de las formas, de los colores, de las tramas, proceso de fusión de los mundos animales y vegetales, y en su reiterativa ritualidad se convierte en un proceso que la propia artista define como “proceso de meditación, de exorcismo. Un proceso que actúa como rememoración del ciclo eterno de la vida y de la muerte, la maravilla de la génesis y la aceptación de que toda la materia orgánica está destinada finalmente a morir — incluso las estrellas colapsan — solo para renacer”.
Un proceso tan profundo que, en el espíritu de la galería que lo acoge, es puesto en escaparate, como analogía de la habitación que aloja aquel sueño inquieto que la artista quiere expresar. “Llena de ti misma la habitación en la que has vivido y muerto millones de veces”, escribe. Externar para interiorizar.
Emerge aquí el rol catártico del rito creativo a través del pensamiento artístico. Como en efecto escribe Dario De Marco, “…la parálisis del sueño se puede elevar a metáfora de la vida contemporánea, en la que lo que angustia es tener conciencia de sí mismo sin lograr incidir sobre la realidad…”. La acción de Rushati Chowdhury decide salir de este estado incidiendo sobre la realidad expresiva, perceptiva, sensible, compartiendo no las angustias sino el proceso matérico que nos libera de ellas, el proceso catártico que nos lleva fuera de nosotros, un proceso individual que, mostrándose, se hace colectivo.